NOTIBLASS PRISON BREAK TEMPORADA 2

10 de agosto salida oficial de la segunda temporada en dvd, y para el 17 de septiembre 2007 el estreno de la tercera temporada, ya falta poco, esperemos pues,por que efectivamente nos dejo muy picados el final (abril) de la segunda temporada.

Shutter (Trailer)

Apenas pude verla y reconozco que me gusto mucho, y esque no soy muy fan del cine de terror japones pero esta tiene algo, no se a lo mejor lo de las fotografias me atrapo. Si tienen oportunidad de verla se las recomiendo aunque supongo que ya la vieron puesto que es del 2004

Steven Tyler on Two and a Half Men

genial!!! de mis series favoritas disfruten estas escenas de two and a half men.

Los Simpsons (cuarteto de guitarras)

Este me lo pasó el buen quique muy buen video.

THE NIGHTWATCHMAN -"Road I Must Travel"

Nuevo proyecto de tom morello (ex audioslave y ratm)este ultimo ya ni sé por que se reunieron para el coachella y ya no supe mas, bueno este disco es completamente acustico y con liricas de temas politicos. apoco!!! tom hablando de politica? pues hay que darle unas buenas escuchadas y despues de varias ya como que te acostumbras pero de que extrañas la guitarra electrica vaya que se extraña.tras la disolución de Audioslave, se ha decidido por publicar su primer disco como The Nightwatchman, llamado "One Man Revolution", el 24 de abril. El disco es una mezcla de las influencias folk de Tom con mensajes políticos. Aún es pronto para saber la repercusión del disco pero por las expectativas de Tom, no pretende más que expresar y calmar unas inquietudes musicales.

The Nightwatchman - The Road I Must Travel (Traducida)

The Nightwatchman - One Man Revolution

ASI SE DEBE DE MANEJAR UN AUTO

TESTAMENT D.N.R. AHUEVOTEEEEEE

Scorpions-Humanity

Lo vuelven hacer este es el video de la nueva cancion humanity del disco del mismo nombre, todo el disco esta bien bueno y este clip de pocamadre, viejos? ja! mas al tiro que nunca yeahh!!!

PHOTOSHOP

Todos conocemos este programa pero que puede hacer? aqui unos pequeños ejemplos y esto es solo una pequeña parte de lo que es capaz de hacer este maravilloso programa ENJOY

Si quieres ver mas pero muchisimas mas fotos solo dale click AQUI

ASHLEY HAMES DE SIN CITIES

Este programa protagonizado por Ashley hames es un reality que se transmite por el canal fx los lunes,miercoles y viernes a las 2:30 am. Apliamente recomendable aqui una sinopsis del programa.

No pocos envidiarían su trabajo. A Ashley Hames le pagan por viajar alrededor del planeta y darse la gran vida. Porta una cámara casera en la mano mientras registra, entre demenciales juergas y otras hierbas, sexo bizarro, oculto y prohibido de la sociedad de primer mundo. Tal vez muchos lo vean como una copia de "Jackass" versión porno, pero lo cierto es que hablar de "Sin Cities" es referirse, por lo variado e inusual del contenido, al programa más interesante de esta terna reality-erótica. Londres, Berlín, París, Madrid, Viena, Amsterdam, Sidney, Buenos Aires, Chicago, Montreal y Johannesburgo son sólo una pequeña parte del itinerario de este tipo con pinta de nerd que retrata la particular vida sexual de algunos de los más estrafalarios habitantes cosmopolitas. Un desfile de sadomasoquistas, fetichistas, vouyeristas, exhibicionistas y swingers conforman la mitad del plato principal del programa, sin contar la galería de enfermos y desviados sexuales, unos más arrebatados que otros, con los que el presentador suele toparse de vez en cuando y a los que tiende a manejar con un particular sentido del humor.

Pero Ashley Hames no sólo se limita a ser un mero observador y narrador de los hechos. En lo posible, tratará él mismo de inducir y provocar las situaciones (aunque por lo general pierda el control de las mismas), al punto de convertirse, en su afán demostrativo, en una suerte de conejillo de indias ante la cámara. semi-periodismo en su estado más puro y primitivo. Es allí donde se supone reside el aspecto cómico del reality show. En su idea de retratarse como el gran idiota de la noche, Ash se expone a innumerables vejaciones, torturas sadomasoquistas y singulares humillaciones, aunque generalmente, lo grotescas y degradantes que puedan resultar algunas de estas escenas (sobre todo para el más conservador de los espectadores), terminan siendo, de alguna manera, suavizadas con el fino humor del presentador. Sin Cities incluye además una sección llamada "Ash-Cam", en donde Ashley entra al ruedo para hacer vida nocturna por la ciudad de paso, pero esta vez en solitario, sosteniendo a la volada una cámara y sin la asistencia de su equipo de producción. Su objetivo en este segmento es salir a recorrer las calles para levantarse, previos 3 litros de alcohol en la sangre, a la primera chica que se le cruce por su camino, convencerla por todos los medios de llevarla a un hotel y tentar redondear la noche obteniendo sexo salvaje con ella. De más está decir que en el 99.99% de las veces, sus sanas (aunque desesperadas) intenciones acaban en los más rotundos y vergonzosos fracasos que jamás se hayan visto por televisión...Si quieres ver otros muy buenos videos entra a la pagina de fx dando click AQUI

SIN CITIES - Human furniture

un extracto del programa sin cities

Judas Priest - Exciter - Live

Ademas de ser una de las mejores canciones de judas este video lo pongo para que chequen el vestuario de halford, como no nos dimos cuenta antes si era obvio y que decir de los movimientos. lamentable. Pero que rola.

Real DE Catorce- Azul

Uno de sus mas grandes exitos AZUL

JOSE CRUZ TRIBUTO

Sábado 4 de Agosto a las 18.00 hrs TRIBUTO A JOSE CRUZ "PERO SI TE VES TAN BIEN"Sala Ollin Yoliztli Donativo $ 100.00 comienza a las 18.00 hrs.

Cartel:
Carlos “Popis” Tovar y su Ensamble Follaje Guillermo Briseño Jaime López José Cruz: Eric Acosta Enrique Ramírez “Cipactli” Iván Villanueva Los Bluserables Nina Galindo Osvaldo González y Gaby Freixas Paco Barrios “El Mastuerzo” Rocco (maldita Vencidad) POR CONFIRMAR Tere Estrada

Puntos de venta de los boletos:
EMAC (Esclerosis Multiple Asociación Civil). Av. Fernando # 68 Col Alamos, tel. 55 30 10 12 (11-12) Multiforo Cultural Alicia Av. Cuauthémoc 91-A Col. Roma SOLO LOS VIERNES Y SABADOS POR LA NOCHE Faro de Oriente, Calz. Ignacio Zaragoza s/n, Col. Fuentes de Zaragoza, Tianguis del Chopo, Modulo de La Jornada Día del Evento.

No se que es lo que esta pasando con exactitud, sé que josé esta enfermo y supongo que por eso es el tributo pero que pasa con real de catorce? visita la pagina oficial AQUI
Me encontre esta cronica del ultimo concierto de josé, por el buen CHAVA ROCK

La tarde del viernes 8 DE JUNIO pasado, José Cruz ofreció su primer concierto sin su banda de toda la vida: Real de Catorce. Con esta actuación en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, plantel Del Valle, se confirmó la ruptura de la agrupación y marcó la nueva era de uno de los músicos seminales del blues en México.José Cruz, vocalista y compositor de Real de Catorce, está en una etapa muy delicada de salud, atraviesa por una crisis severa de esclerosis múltiple, enfermedad crónico degenerativa que se le detectó hace dos años. Situación que motivó a que el grupo que se formó en diciembre de 1985 parara sus presentaciones. Los seguidores de la banda, y en especial del compositor de Azul, se han mantenido al tanto de la situación del músico, quien el 2 de noviembre del año pasado, fecha de su cumpleaños, en pleno concierto sufrió un paro respiratorio. Desde entonces José carga con un tanque de oxígeno para cualquier emergencia.Tras una lenta recuperación, el vocalista tuvo dificultades con sus compañeros y representantes, formando así dos bandos que manejan información distinta respecto de los problemas internos, José habla de abandono e incomprensión ante su enfermedad, mientras que el resto del grupo menciona decisiones unilaterales por parte del compositor. Con este entristecido ambiente es que ha terminado la carrera del grupo.La tarde del viernes llovió con intensidad; en el momento en que José hacía la prueba de sonido se registró la primera falla de energía eléctrica. No obstante, la gente que se encontraba afuera del pequeño auditorio pacientemente esperó casi tres horas: "Queremos luz, queremos blues", fueron algunos de los gritos que brotaban en la fila.La primera en aparecer sobre el escenario fue Julia Camargo, su hermana mayor, quien leyó algunos poemas de José acompañada por las armonías del guitarrista Eric Acosta. Después se le dio oportunidad a varios músicos que han tomado alguno de los cursos que ha dado el vocalista en esta universidad. Oswaldo González Arreola ejecutó las primeras notas de blues, Gaby lo acompañó en la voz. El turno llegó para Los Blueserables, banda en la que cantó la hija de José Cruz, de apenas 19 años de edad.José llegó al escenario en silla de ruedas, ya frente a su público recibió los aullidos que le lanzaban: "Te amo. Tú eres el blues". Caló más hondo el grito: "¡Gracias por vivir!" José cerró los ojos, agradeció y asintió con la cabeza y empezó a probar su lira para entonar Jenny.La enfermedad ha dañado las cuerdas vocales del músico, quien también tropieza un poco al hablar. No obstante, en el escenario se desdobla y se eleva para recitar:Ardo en la luz de tu boca/ oigo Rapsodia en azul,/ juntos el uno en el otro/ con las ventanas abiertas./ ¿Cómo serían las ciudades en otra vida?/ ¿Cómo serían las ciudades en otra vida?El vocalista lució alegre, por momentos levantó su mano cerrando el puño, en señal de fuerza. Así cantó con ayuda de los casi 300 locos que se enteraron de este concierto-homenaje. Dorina y Abel, Mujer Liviana, Mi piel, Me quedé sin ti (Síndrome de ausencia). Los cantos incineraron a los corazones, los llenaron de blues; José miró al horizonte y dijo a los presentes: veo sus almas, todas son azules. El azul de la ilusión/ va inundado en un amén./ Yo que andaba a la orilla de la nada/ huyendo del dolor del mundo.Piden apoyo Con humor navega los padecimientos que ahora llevó al escenario, al presentar 3 segundos, compuesta a un amor ya ido, recordó que le dio forma cuando usaba transporte público "ahora sólo viajo en ambulancia", espetó con una sonrisa nerviosa. También agradeció el apoyo recibido, "a toda la red de apoyo, empezando por mi familia, a todos ustedes, mis fans, que han aportado con su corazón, con su luz, a mi recuperación, a la comunidad artística que está apoyando también. Pronto estaremos en la Ollín Yoliztli, el 4 de agosto, y en septiembre en el Teatro de la Ciudad, con Betsy Pecanins y otros invitados".Curiosamente, al despedirse, volvió a fallar la luz, entonces José tomó su armónica y con entusiasmo atrevido empezó a tocar hasta que prácticamente se le acabó el aire.Por supuesto que faltaron las percusiones de Fernando Abrego, el bajo de Neftalí López y la guitarra de Julio Zea. Se entiende que lo escuchado esta noche no es comparable con la calidad de un concierto en forma de Real de Catorce, pero sí queda claro que esta actuación fue una de las más blueseras en la vida de José Cruz.Para quienes deseen apoyar al músico se ha abierto una cuenta bancaria. Sus depósitos los pueden hacer a nombre de José Cruz Camargo Zurita, en el Banco HSBC. Cuenta número 4039 55 11 63

FRIDA KAHLO A 100 AÑOS DE SU NACIMIENTO

Sin mas y para los que no la conocen aqui su tan interesante biografia disfrutenla.

Magdalena del Carmen Frida Kahlo Calderón nació en Coyoacán, al sur de la Ciudad de México, el 6 de julio de 1907. A pesar de ello Frida decía haber nacido en 1910, año del inicio de la Revolución Mexicana, porque quería que su vida comenzara con el México moderno. Este detalle nos muestra su singular personalidad, caracterizada desde su infancia por un profundo sentido de la independencia y la rebeldía contra los hábitos sociales y morales ordinarios, movida por la pasión y la sensualidad. Orgullosa de su mexicanidad y de su tradición cultural se enfrentó a la reinante americanización. Todo ello mezclado con un peculiar sentido del humor.
Frida fue la tercera hija de Guillermo Kahlo García de origen alemán y de la mexicana Matilde Calderón González. En muchas fuentes, sobre todo en castellano, se puede leer que el padre de Frida fue un fotógrafo "judío-alemán cuya familia era originaria de Oradea en Rumanía". No obstante, la guía de la ciudad alemana de Baden-Baden apunta que sus abuelos y las generaciones anteriores pertenecían a la burguesía local y eran de religión luterana. Su vida quedó marcada por el sufrimiento físico que comenzó con la polio que contrajo en 1910 y continuó con diversas enfermedades, lesiones, accidentes y operaciones. Esta primera enfermedad le dejó una secuela permanente: la pierna derecha mucho más delgada que la izquierda.

En 1922 entró en la Escuela Nacional Preparatoria de México D.F., la más prestigiosa institución educativa de México la cual empezaba por primera vez a admitir no sólo a chicos, para tomar clases de dibujo y modelado. Allí sus travesuras la convirtieron en la cabecilla de un grupo mayoritariamente formado por chicos rebeldes con los que realizó innumerables tropelías en la escuela teniendo generalmente como víctimas a sus profesores. Fue precisamente en esta escuela donde entrará en contacto con su futuro marido, el conocido muralista mexicano Diego Rivera, a quien le había sido encargado pintar un mural en el auditorio de la escuela.
En 1925 aprendió la técnica del grabado con Fernando Fernández Domínguez.

El 17 de septiembre de ese mismo año un accidente de autobús la dejó con lesiones permanentes debido a que su columna vertebral quedó fracturada y casi rota, así como diversas costillas, cuello y la pelvis, su pie derecho se dislocó quedando machacado, su hombro se descoyuntó y un manillar le atravesó desde el estómago hasta la pelvis. La medicina de su tiempo la torturó con operaciones quirúrgicas (32 a lo largo de toda su vida), corsés de distintos tipos y diversos mecanismos de "estiramiento".
El aburrimiento que le provocaba su postración la llevó a empezar a pintar: en 1926, todavía en su convalecencia, pintó su primer autorretrato, el primero de una larga serie en la cual expresará los eventos de su vida y sus reacciones emocionales ante los mismos. La mayoría de sus pinturas las realizará estirada en su cama y en el baño. Sin embargo su gran fuerza y energía por vivir le permitieron una importante recuperación.

Tras esa recuperación, que le devolvió la capacidad de caminar, una amiga íntima la introdujo en los ambientes artísticos de México donde se encontraban, entre otros, la conocida fotógrafa, artista y comunista Tina Modotti y Diego Rivera.
Aunque activamente bisexual [cita requerida], Kahlo contrajo matrimonio con Rivera el 21 de agosto de 1929. Su relación consistió en amor, aventuras con otras personas, vínculo creativo, odio y un divorcio en 1940 que solamente duró un año.
Poco después de su divorcio con Diego Rivera, Frida Kahlo termina un autoretrato constituido de dos personalidades con este cuadro(LAS DOS FRIDAS), asimila la crisis marital y la separación la parte de sí mismo honrada y gustada de clavará es la mexicana en traje de Tehuana, el otro Frida lleva un vestido europeo;los corazones de las dos mujeres se desnuda y solamente conectados uno al otro por una vena la parte europea rechazada de Frida Kahlo amenaza con perder toda su sangre.

Al matrimonio lo llegaron a llamar la unión entre un elefante y una paloma pues Diego era enorme y muy gordo mientras que ella era pequeña y delgada. Por otra parte; Frida, debido a sus lesiones, nunca pudo tener hijos, cosa que tardó muchos años en aceptar.

A pesar de las aventuras de Diego con otras mujeres (que llegaron a incluir a la propia hermana de la pintora), él la ayudó en muchos aspectos. Él fue quien le sugirió a Frida que vistiera con el traje tradicional mexicano consistente en largos vestidos de colores y joyería exótica. Esto, junto a su semblante cejijunto, se convirtió en su imagen de marca. Él amaba su pintura y fue también su mayor admirador. Frida, a cambio, fue la mayor crítica de Diego y el amor de su vida.

En 1938 el poeta y ensayista del surrealismo André Bretón califica su obra de surrealista en un ensayo que escribe para la exposición de Kahlo en la galería Julien Levy de Nueva York. No obstante, ella misma declara más tarde: "Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad".
En 1939 expone en París en la galería Renón et Collea gracias a Bretón. Su estancia en la capital francesa la llevó a relacionarse con Picasso y a aparecer en la portada del Vogue francés. Por entonces Frida era conocida en el mundo entero. Todos la querían.A partir de 1943 dio clases en la escuela La Esmeralda del México D.F.
En la primavera de 1953 la Galería de Arte Contemporáneo de esta misma ciudad le organizó, por primera vez, una importante exposición. La salud de Frida era muy mala por entonces y los médicos le prohibieron el asistir a la misma. Minutos después de que todos los invitados se encontraran en el interior de la galería se empezaron a oír sirenas desde el exterior. La muchedumbre enloquecida se dirigió al exterior, allí estaba una ambulancia acompañada de una escolta en motocicleta. Frida Kahlo había sido llevada a su exposición en una cama de hospital. Los fotógrafos y los periodistas se quedaron impresionados. Ella fue colocada en el centro de la galería. La multitud fue a saludarla. Frida contó chistes, cantó y bebió la tarde entera. La exhibición había sido un éxito rotundo. Ese mismo año le tuvieron que amputar la pierna por debajo de la rodilla debido a una infección de gangrena. Esto la sumió en una gran depresión que la llevó a intentar el suicidio en un par de ocasiones.



Durante ese tiempo, debido a que no podía hacer mucho, escribía poemas en sus diarios, la mayoría relacionadas con el dolor y remordimiento.

Murió en Coyoacán el 13 de julio de 1954. No se realizó ninguna autopsia . Fue velada en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México y su féretro fue cubierto con la bandera del Partido Comunista, un hecho que fue muy criticado por toda la prensa nacional. Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas las alberga la Casa Azul de Coyoacán, lugar que la vio nacer.
Sus últimas palabras en su diario fueron: "Espero que la marcha sea feliz y espero no volver".

A los cuatro años de su muerte, la Casa Azul se convirtió en el Museo Frida Kahlo.
Varios museos le han dedicado retrospectivas: el Instituto Nacional de Bellas Artes del ciudad de México (1977), el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (1980) y la Whitechapel de Londres (1982).

Les recomiendo ampliamente el libro "FRIDA KAHLO una vida, una obra" Caros Monsivais, Rafael Vazquez Bayod del consejo nacional para la cultura y las artes INBA ediciones era.

Que contiene ademas de la bigrafia mas amplia tambien contiene testimonios y muy buenas fotografias asi como parte de la obra de frida, muy completo.

Frida Kahlo coleccion de pinturas

El legado de frida en sus pinturas con la cancion el relampago por Lila Downs.

MARKUS GROSSKOPF BAJISTA DE LA SEMANA

Otro de mis bajistas favoritos que tambien me ha influenciado con sus melodicas lineas de bajo, todavia recuerdo que en el chopo llegó a mis manos el disco "walls of jericho" de helloween fue donde descubrí a este bajista que simplemente me planchó y es que era algo que nunca habia escuchado metal de gran velocidad pero con un bajo muy melodico con unas figuras que me atraparon. Y ya con los keeper of the seven keys parte 1 y 2 que decir. Les dejo una pequeña biografia y un videito de helloween que demuestra fielmente de lo que les estoy hablando.

Markus Großkopf (nacido en Hamburgo, Alemania el 21 de Septiembre de 1965) es el bajista de la banda de Speed/Heavy Metal alemana llamada Helloween. Comenzó a tocar el bajo a la edad de 15, cuando hizo amigos con un baterísta y un guitarrista, ellos estaban buscando a un bajista así que se compró su primer bajo y comenzó a tocar con covers de The Sex Pistols, Ramones y de otros. Después de un tiempo decidió irse de la banda con la esperanza de encontrar una banda más pesada, y con más oportunidades de tocar en vivo. Ahí fue cuando se contactó con Kai Hansen y su banda “Second Hell”, con quienes comenzó a tocar. Luego, a la banda se le unió un guitarrista del grupo “Powerfool” llamado Michael Weikath y más adelante adoptaron el nombre de Helloween con su formación original: Kai Hansen (guitarra/voz), Michael Weikath (guitarra), Markus Großkopf (bajo) e Ingo Schwichtenberg (batería). Grosskopf ha estado tocando en Helloween desde los inicios de la banda y junto a Michael Weikath son los únicos miembros originales que quedan.
Tabla de contenidos.

Proyectos fuera de Helloween

Su primer proyecto solista o fuera de Helloween es Shockmachine y lanzaron su primer álbum "Shockmachine" en 1998, también toca bajo en Tobias Sammet (Edguy) Avantasia Partes 1 y 2, tan bien como la versión dispuesta de los miembros de Uriah Heep de Salisbury y la banda Kickhunter quienes lanzaron su álbum debut "Hearts and Bones" en el cual Markus tomó el rol de bajista y productor.

EL estilo de tocar se ha caracterizado por tener líneas de bajo muy prominentes, ocasional pero no muy a menudo agrega solos (siendo "Eagle Fly Free" el más famoso), es conocido por utilizar varios estilos, pizzacato(dedos),tapping, slap y la púa, dependiendo de la canción. Utiliza regularmente una púa para las cancionés más simples, como "I Want Out" o "Just a Little Sign",los dedos para canciones más complejas, como en "dr. stein" o "Halloween", slap en canciones como "mrs god" y el tapping en la inolvidable "Eagle Fly Free". En pocas palabras podemos decir que es de los bajistas más completos del metal.

Equipo:

Amplificadores Ampeg SVT 400 Watt
Gabinetes Ampeg SVT 8/10"
Bajos Dommenget Telecaster Custom Bass
Fender Precision Bass

Aunque en las fotos aparece con un yamaha de 5 cuerdas

Fecha de Nacimiento

21 de Septiembre de 1965

Albums favoritos

Rainbow "Life on Stage"
Thin Lizzy "Live and Dangerous"
Walter Trout "Life in the Jungle"
Dream Threater "Images and Words"

Cantante favorito Jimmy Barnes

Guitarristas favoritos Randy Rhodes Walter Trout

Bajista favorito John Entwistle

Batersta favorito Keith Moon
Musico favorito Pete Townsend
Disfruten de una de las mejores rolas de helloween.

HELLOWEEN -Eagle Fly Free

Uno de los solos de bajo mas famosos en el metal pero no solo el solo es bueno si no toda la linea de bajo simplemente genial una de mis fovoritas y en este video creo que se aprecia al maximo. together we flyyyyyyyyyyyyyyyyyyyy some.... dayyyyy uuuooohhhhhuuuhhhhhh yeaaaaaahhhhh!!!!!!!sorry es que me prendí.

CARLOS VALERIO

Me dio mucho gusto encontrarme en el puesto de periodicos este ejemplar de la revista "toca rock" en la edicion metodo de guitarra con un especial de bajo donde aparece mi colega y amigo carlos "el bolillo" valerio, actualmente bajista de "el tri" La revista esta dirigida principalmente a a todo aquel que quiera empezar a tocar el bajo, digamos que es una clinica de basico 1 con una explicacion de las partes del bajo asi como ejercicios de calentamiento y digitacion, tambien incluye extractos de las lineas de bajo de grupos clasicos del rock como the beatles , the eagles, deep purple, el tri y u2. todo esto en video, la revista contiene un video en cd en formato vcd de una regular calidad pero aceptable recomendable para principiates, con un precio de $60 en tu puesto de revistas o al sitio: www.tocarock.com en hora buena bolillo y mucha suerte.

MALAS NOTICIAS

El comentarista deportivo José Roberto "Pepe" Espinosa falleció en las primeras horas de esta madrugada a causa de una neumonía provocada por un cáncer linfático, que desde hace varios años afectó seriamente la salud del también ex jugador de futbol americano.

Ver nota completa

LUCIANO PAVAROTTI

Giuliana, hija del tenor italiano Luciano Pavarotti, quien hace un año fue operado de un cáncer de páncreas, afirmó que "él sabe que morirá pronto".

La hija del cantante lírico, fruto de su matrimonio con Adua Veroni, hizo estas declaraciones en una entrevista que publicará este miércoles la revista italiana Diva e Donna, cuyo contenido fue adelantado esta jornada.

Giuliana señaló que en sus conversaciones con Pavarotti, quien en octubre cumple 72 años, él habla a menudo de que su deseo más grande es "reunirse con sus padres y encontrar finalmente la paz".

La hija destacó que el artista lírico "es muy fuerte", ya que por las mañanas hace sesiones de fisioterapia y después come con sus hermanas Lorenza y Cristina.

Por las tardes da clases a tres o cuatro alumnos y juega a las cartas con amigos de la infancia, antes de cenar con su actual mujer Nicoletta Mantovani, con quien se casó en 2003 y con la que tuvo a su cuarta hija, Alice.

El tenor vive en su residencia de Módena -el norte de Italia-, donde nació, y según el relato de su hija, desde que se operó ha adelgazado 30 kilos y para desplazarse necesita de la ayuda de un artilugio mecánico.

El propio Pavarotti, en entrevista telefónica con la misma revista, aseguró que está "mejor" y que se está "recuperando".

El cantante lírico fue operado de un cáncer de páncreas a principios de julio de 2006, en Nueva York, intervención que lo obligó a cancelar su gira mundial de despedida, (Radio Cooperativa)

No me deja subir videos (2 muy buenos de pavarotti) espero que al rato se carguen.

NOTIBLASS

Fecha oficial de salida de la tercera temporada de lost y Grey's Anatomy en mexico en version nacional 21 de septiembre 2007.Para los que me preguntaron que cuanto iban a costar que supongo que son los que si compran original como debe de ser (como debe de ser?)el precio sera de $655 cada una.
Sigue la espera de inicio de la temporada 4 de lost como ya habia discho hasta febrero del 2008 ni modo a esperar.

Lost - Kate Austen - Evangeline Lilly speed painting

Para los que extrañamos a kate

LOST - John Locke - Speed Painting by Nico Di Mattia

De los personajes mas fuertes de lost John Locke.

EL MAI INVITA

peda fest del Mariscal Bisteces, el día 14 de julio en la Bodega del Metal (Lateral de Viaducto 95, entre Revolución y Patriotismo), a partir de las 8 de la noche. no hay bandas, sólo música . Hay rifas, discos de regalo, probablemente venta de playeras y algunas cosillas más. Se rifará un iPod . La entrada son sólo 20 pesitos, y la chela cuesta 15. También habrá ron y vodka, así como algo para comer (hot dogs, al menos)

Esta fiesta es previa al concierto de DECAPITATED.

Se pone bueno, mucho metal y chelas se los recomiendo.

Y al otro dia el concierto de los polacos en el circo volador que promete estar brutal.

WACKEN 2007 Y 2008

Estos son los carteles de este festival de metal que se celebra cada año en el pequeño pueblo de Wacken, situado en el norte de Alemania entre Hamburgo y la frontera con Dinamarca. pero como empezò?, aqui una entrevista con HOLGER HÜBNER uno de los organizadores.

-Ahora que Wacken se ha convertido en toda una institución dentro del Heavy Metal, ¿cómo empezó todo? ¿Por qué elegite Wacken como lugar para el festival?

Holger.- Mi amigo Thomas y yo somos de un pueblo cercano a Wacken, Itzehoe, yo trabajaba en un supermercado y él trabajaba en un pub en Wacken en el que estábamos metidos todo el día, además de tener una banda de covers. Acabábamos de volver de ver un festival llamado Kill' em All y estábamos sentados en el pub bebiendo, empezamos a hablar sobre hacer un festival, en Wacken teníamos una buena zona para hacer la producción y todo eso, y además solíamos estar mucho por allí, así que era el sitio idóneo. Estuvimos seis años en ese primer emplazamiento del festival. Nuestra primera intención fue hacer algo para colegas más que nada. Al principio contábamos sobre todo con bandas locales, la primera vez salió bien, vinieron muchos fans, bebimos y nos lo pasamos muy bien. A partir de ahí, el festival comenzó a crecer, empezamos a utilizar a amigos para las tareas de producción, porque no teníamos mucho dinero la verdad. En 1993 tocaron FATES WARNING como cabeza de cartel, muy poca gente lo sabe, para nosotros era algo importante, porque aunque habían tocado DORO, SAXON o Paul Di'Anno con KILLERS, era una banda americana, conocida y era todo un logro. A pesar de ser conscientes del peso del grupo, la respuesta del público fue abrumadora, vino un montón de gente superando nuestras expectativas de camping, así que no cobramos, tuvimos que adecuarlo todo como pudimos y sobre la marcha. Teníamos buenas bandas, mucha gente pero nos quedamos sin dinero, aunque seguimos adelante. En 1994, nos planteamos si seguir o no, nos reunimos, y decidimos hacerlo, yo hice los carteles y llevé la logística para ahorrar dinero, preparé el camping y todo eso. Fue un buen año, tocó Paul Di' Anno y seguimos creciendo. Fue la edición que mejor respuesta tuvo de esta primera fase del festival, hay que tener en cuenta que era una época en la que el Heavy Metal no estaba muy de moda, solo bandas como METALLICA o GUNS & ROSES triunfaban, y en ámbitos muy alejados al metal, además todo el Grunge y el rollo alternativo estaba muy en boga en aquellos tiempos. El auge del Black y el Death Metal llegó más tarde, y también tiene su cabida en Wacken. A partir del año 96, Sheree Hesse empezó a organizar el festival junto a Thomas y yo, así que ya llevamos 10 años trabajando los tres juntos. Es inglesa y lleva 20 años trabajando en la música, así que ha sido alguien que ha aportado mucho y que nos ha servido de gran ayuda.

- Algo en lo que Wacken también ha sido pionero es en tener varios escenarios, ahora es algo muy común ver un festival con muchos escenarios, pero en los 80 y cuando Wacken comenzó a crecer era algo totalmente novedoso. ¿Cómo se les ocurrió la idea de utilizar diferentes escenarios?

Holger.- El primer año que utilizamos diferentes escenarios fue el año 97, en el que pusimos tres, y ya en el 98 utilizamos cuatro por primera vez. La principal y más grande es la que dedicamos a bandas de Heavy Metal y los grupos grandes, la segunda es para bandas más potentes y para el Black y el Death Metal, también tenemos el Wet Stage en donde metemos bandas de otros tipos de música, Punk, Hard Core, Góticos, todo eso, y luego hay una carpa en la que tocan bandas nuevas de todo el mundo, grupos como CALIBAN, METALIUM o DREAM EVIL han tocado en esa carpa cuando no eran nadie, también montamos ahí el “Metal Karaoke”. Creo que es una idea que ha gustado mucho a los fans.

Para el 2008 estará iron maiden como cabeza de cartel eso promete que el festival superará cualquier otra edicion pero en gustos se rompen generos, Hay que echarle varito al cochinito para poder ir. Les dejo unos videitos para darse idea de la magnitud del festival. Ver entrevista completa

Wacken will never die

un muy buen video de como se monta el festival.

Full Metal Village (Wacken)

Scorpions - Wacken 2006 (w/ Uli Jon Roth)

aqui la presentacion el año pasado en wacken de scorpions.

Ministry - Just One Fix - Live @ Wacken 2006

me recordó el concierto de ministry en el foro sol, que buen slam.Pero esto es wacken.